连续打破21项记录！胡歌新片第一波口碑已出炉。看完之后我想说：这部电影一定会火。

对于很多80、90年代的观众来说，胡歌这个词很有分量。他绝对可以称得上是一代人心目中的优质偶像。

2005年，胡歌凭借李逍遥一角一夜成名，成为当红明星。

之后，随着《新聊斋志异》 《天外飞仙》 《仙剑奇侠传三》的播出，胡歌一时间风头正劲，成为了很多人心中的偶像。

作为一名演员，他开始走出自己的舒适区，通过拍摄不同类型的影视作品、参加话剧表演来打磨自己的演技。

2015年，开启新事业的胡歌以《伪装者》 《琅琊榜》再次达到事业巅峰。

至此，33岁的胡歌正式完成了从偶像到演员的彻底转变。

但胡歌并没有因此而停止探索。相反，他对作品的选择更加谨慎，精益求精。

2022年后，胡歌影视作品迎来井喷。

随着热播剧《繁花》的出现，胡歌作为演员的可塑性让我们感到惊讶。

如今，他再次拓宽了自己作为演员的“舒适区”，在新电影中展现了“喜剧演员”该有的样子。

由龙飞执导，胡歌、高圆圆、岳红、周也芒、金晶主演的电影《走走停停》正在热映中。

事实上，在电影正式上映之前，《走走停停》就已经引起了很多关注。

首先在北京电影节上，该片荣获第14届北京国际电影节“天坛奖”最佳影片、最佳女配角（岳红）、最佳编剧（黄佳）三项大奖。

电影正式上映后，人气和口碑更是不俗。

映后第一波网友评论对影片赞不绝口：

“这是目前国产电影中很少见的轻松、治愈甚至浪漫的事情，是年度十大电影之一！”

“《走走停停》居然有呼吸机的奇效。”

“非常超出预期！”

“看我哭的样子，我一定会做两遍、三遍！”

作为第一个观看这部电影的人，青石对这部电影最大的感受是：端午节期间看到这样品质的电影，很惊喜。这部电影将会大受欢迎。

基于观众的口碑评价，青石想用四个字来深入展开，谈谈这部非常不寻常的电影。

第一个字：喜悦

观众的反应是无法欺骗的。相信看过电影《走走停停》的朋友都会有这样的想法：

没想到这部电影看得这么过瘾，在喜剧呈现上完全超出了预期，更没想到胡歌这么适合喜剧！

电影一开场，胡歌饰演的脆皮青年吴迪就开始了他的“神奇行动”。

在北京漂泊多年后，吴迪决定回到家乡。

回国之前，他打算把北京所有值钱的东西都换成钱，但“值”的程度可能不太一样。

例如，曾经被用作储物柜来存放杂货的冰箱；

多年不用、没有清洗、长了不该种的东西、被当成“花盆”的热水袋；

他“突袭”回家的决定打破了一家人原本平静的生活，这个家里人人都是“人才”！

吴父对儿子突然回乡的反应，用实力表演了《瞳孔地震》；

我女儿想喝冰柠檬茶。没有冰块，她就从冰箱壁上切下一大块。冰“山”无论如何也是冰。

藏私钱的地方就是在书上挖个洞，准确执行简单版《肖生克的救赎》！

而且这本书还是《便秘自治办法》，人才啊！

吴妈妈是一位十足慈爱的母亲，她也为儿子能够回家发展而感到高兴。

至于儿子拒绝接受推荐工作，也不奇怪，他的理由是“实力确实不达标”。

嗯，我知道怎么聊天。

他姐姐更是毫不客气，直接表示不去上班对他和公司来说是双赢。

好家伙，这是一个相爱相杀的一家人！

看上去他已经勤勤恳恳地开着出租汽车十几年了，但实际上，他的真实情感都表现在他的衣服上。

我们来看看好姐姐在镜头前的穿着，“走”字清晰可见。

被要求换衣服后，我们没有犹豫，就换了一套。这次是“闭嘴”。

这就是所谓的不说话，有态度！

吴迪本人才是影片最大的笑点。可以说，只要他表现正常，就能撑起整部影片的笑点。

吴迪是一个在理想与现实之间挣扎、想要努力却没有方向的“失败者”。

正因为这样的反差，他在影片中的很多操作都带有幽默感。

看来，为了在镜头前展现自己书卷气十足的知识分子形象，他在桌子上放了高高的一摞书。

殊不知，特写镜头只露出他的大脑袋和精心准备的书本？不存在！

为了塑造自己的形象，他会先向母亲借2000元，然后在镜头前慷慨地递给母亲，美其名曰“花给你”。

结果吴妈妈一算，发现好家伙，还差五百。

他还可以用“GAP”这个流行词来解释他回乡发展的窗口期，但他会被“中年人”这个词直接批评。

日常的娱乐活动也很简单。睡到自然醒，早餐吃饱，排队拿鸡蛋，看老人下棋，捉弄孩子。

此外，剧团中还有一支非常反差的骨干力量。一人分饰两角，接听电话，透露着过气演员的悲伤。

第二个词：舒适

在欢乐喜剧的外衣下，《走走停停》之所以能够引起观众的共鸣，是因为它的“真实感”。

电影从吴迪一家人的搞笑日常开始，却实实在在地通过细节展现了一家人的相处之道，这其实很符合大多数人的家庭氛围。

电影中通过吴迪的家人展现了生命的活力。

起初，一家人都在家，每个人都戴着耳机。吴爸爸在学乐器，吴妈妈在听古典音乐，吴姐姐闭着眼睛睡觉。每个人都沉浸在自己的世界里。

这就是大多数家庭所表现出来的。

电影也通过后续的细节来填充每个人的性格。

辣妹的妹妹喜欢运动。她的房间里有各种各样的健身用品，一有空她就会在门框上锻炼身体。

吴爸爸喜欢乐器，时常邀请朋友来家里练-。

吴的母亲早年是舞蹈团的成员。她喜欢听古典音乐并且会说英语。她本质上是一位文艺青年。

还有充满喜剧效果的餐桌场景。

这次的饭桌和当初吴迪回家时有很大不同，因为吴爸爸通过朋友解决了吴迪的工作问题。

吴妈妈准备了好几道菜，吴爸爸还端出了白酒，搭配花生非常满足。

可谁能想到，吴迪竟然擅自拒绝了父亲通过朋友给他介绍的工作。

吴父的怒火正在熊熊燃烧。吴妈妈和姐姐时刻关注着餐桌上的气氛。首先，他们慢慢地移走桌上靠近吴父亲的几个大盘子，然后逐渐移走可能造成损坏的器具。

吴爸爸正要发火的时候，手边只有一个小水杯。

我打了一次也没打到。

这一切还没有结束。当他继续生气并掀桌子时，妹妹迅速跳到餐桌上，利用体重优势阻止了吴父亲掀桌子，并保存了桌子上的食物。

这场饭桌上的场景，除了喜剧效果之外，也将一家人的默契展现得淋漓尽致。

电影把中国式家庭的面貌捕捉得非常细腻。他们看似大大咧咧，互不关心，但实际上却始终互相支持、理解、信任。

不然，当吴迪决定拍电影时，吴妈妈慷慨地提供了钱（虽然是吴爸爸的钱），姐姐辞去工作毫无怨言地努力工作，吴爸爸也躲在厕所里支持他。

这张全家福表面上看起来很幸福，但实际上他们的生活中却隐藏着温暖。

这也是观众看完后很容易产生共情、感到舒服和舒服的原因。

第三个字：惊喜

除了轻松欢乐的影片风格外，影片的亮点还在于主要演员对人物的刻画。

胡歌饰演的吴迪真是有一种不顾粉丝死活的“毁灭感”。

他在电影里总是不修边幅，整部电影基本上没有什么好看的衣服。

皱巴巴的T恤、皱巴巴的衬衣、穿着拖鞋、总是乱糟糟的头发，甚至还露出腿毛，一点也不像“男神”。

但这都是为了贴合角色，吴迪的状态就应该是这样的。

除了颜值，胡歌还用表情来丰富吴迪的状态。

比如，当他刚回国，就被曝离开北京的原因时，他慌慌张张地解释的表现，真有“演自己”的味道；

还有他在出租车上吃馒头的尴尬画面；

失落时被熟人认出的尴尬；

有信心举起最小的哑铃；

最棒的是他瞥见了摄像机拍摄他刷牙的画面。他继续平静地刷牙，然后用脚趾关上了门。

为脚趾添加场景真是太棒了！

长相得体，加上演技的加持，吴迪的角色变得有血有肉。

事实证明，为了新片不惜毁掉自己形象的胡歌，已经走上了演员的另一条大道。

此外，在片中饰演吴迪妹妹的金晶也给出了超出预期的表演。

据说，为了演好这个角色，金晶特意晒黑增肥，只是为了贴合角色形象。

她在片中的“死或死”表情表现得非常好。相信每个农民工看到她都会立刻明白。

周也芒饰演的吴父奉献了教科书级别的表演。

他的每一个情绪都被准确地传达了出来。他在影片中的台词不多，但他能够表现出角色想要表达的所有情感和感受。

而凭借该片获得北京电影节最佳女配角奖的岳红在片中饰演姜美龄女士，她演绎了一位非常典型、特别迷人的母亲。

片中的她在家里轻松自然。当她进入拍摄状态时，她的个人特色就显现出来了。

如此迷人的表演，值得获得最佳女配角奖！

第四个字：感动

最后，青石想谈谈电影本身。

其实，《走走停停》并不是一部简单的喜剧电影，而是一部植根于现实、反映当下年轻人状态的治愈电影。

影片聚焦于吴迪，一个从未取得过巨大成功的“残废青年”。它不仅客观地展现了大城市人们返乡的真实情况，而且相信每个看过的人，尤其是农民工，都会产生共鸣。

影片写的是当代青年的“破与不破”。

有吴迪这样历经多年打拼的海归，也有吴梅选择接受却不愿沉默。她每天穿的有意义的T恤就是最好的证明。

但对于这种情况，电影没有讽刺，没有说教，没有鸡汤，没有鸡血，有的只是温柔的叙述，安静的治愈。

最终，吴迪从家人的日常互动中找到了放松和治愈，从最平凡的日子里学到了最简单、最实用的生活智慧。

他接受了琮琮对琮琮的理解，明白人生无论如何就是走走停停，慢下来、停下来并没有什么丢人的，因为活着就是一件非常伟大的事情。

最后希望大家都能像电影海报上说的那样：

允许一切发生，做一个勇敢而快乐的人。