艾莉即将踏上奥德修斯和堂吉诃德曾经走过的人类艺术殿堂之路。

鲍勃·迪伦在他的著名歌曲《Blowing in the wind》中预设了一系列问题。这些疑问也伴随着迪伦浸泡在酒精和尼古丁中的沙哑嗓音流淌，时而凶猛，时而平静，时而暗伤。在旅途与归来的岁月里。

“心碎了，天涯何处觅知音？”

一、当我凝视饭馆时，书店也在凝视着我——顶级的环境营造

《TLOU P2》是家用电子游戏机发展至今整体画面表现最好的游戏。在游戏力求还原真实感的背景设定上，顽皮狗工作室甚至没有刻意去营造视觉奇观——，虽然我们都非常清楚他们在奇观场景的营造上有着优越的地位——，但完全依赖于完美的“老” “增强”真实环境，创造玩家沉浸在游戏世界中所需的包裹感。至于《TLOU P2》，为何光影斑驳的森林、充满自怜的废弃建筑、杂草丛生的水泥路就能满足早已本能地-惯了“我要写评论”的我？所以我不能过多地拖延这个过程”。别再冒险了，然后频繁转动、推动右摇杆仔细欣赏，同时发出不文明的北京男人的“我操、我操”弹幕。你还是要从这款游戏开始探索“灾后当代文明”的主题，从深度创作开始。

本作通过半开放世界形式的场景结构，为玩家打开了整部作品的世界观。

众所周知，《TLOU P2》的背景延续了初代的时间线。艾莉从一个脏话连连惹怒美国队长的小女孩，变成了新作中依然满嘴脏话、与北京先生对峙的年轻女子。她所生活的世界，也就是游戏中玩家探索、战斗的实际环境场景，已经变得极其完整、极其细致。

由于导致人类变异的感染在美国大规模爆发，正常的社会结构崩溃，丧尸般的变异感染者、趁势而为的叛乱分子和民间组织之间爆发了激烈的冲突。努力维持秩序，恢复文明。在这里，城市彻底荒废，人类退化回弱肉强食的原始生存法则，再也无法像“人定胜天”那样对自然做出任何改变和挑战。植物、河流、气候等自然力量开始重新粉刷地球表面，将钢铁和混凝土融入一片片蓝色和绿色。虽然荒凉得令人心碎，但也满足了我们对后末世审美的最大期待。以上是预设的艺术基数《TLOU P2》。这里出现的一切，都是我们所熟悉的世界在被大自然肆意破坏和修复后平静呈现的样子。

在世界末日的环境中肆意生长的植物

顽皮狗的厉害之处在于，他们把第一代就足以给玩家留下深刻印象的场景设计，以《TLOU P2》提升到了“写实艺术”的平流层。所谓“无比完整”，是指整个游戏场景几乎包含了当代城市以及游戏背景下能够出现的所有建筑，包括商场、医院、银行、政府大楼、办公楼、法院等。小到路边餐馆、便利店、加油站；博物馆、漫画书店、唱片店、健身房等主题场所；甚至有些地方，我们中国玩家一看就忍不住抱怨刻板印象的再现，同时又仔细观察，微笑着整条街。上述场景经过顽皮狗“极其细致”的人为破坏和植被生长，已经成为游戏中常态化的灾难场景。

一方面，这个“灾难场景”是静态的。当玩家走进其中时，建筑物已经废弃已久。没有像Nathan Drake的行走和倒塌那样丰富的互动，而是像静态场景一样真实的结构。 （毕竟，即使是倾斜的钢筋混凝土，也不会因为承载了一个女孩的重量而360度倒塌）；另一方面，植物的生长已经渗透到每一个砖缝和栏杆中，它的肆意生长告诉人类，为什么千手柱他可以凭借“木释放秘术”成为一个令人信服的火影。

水也被纳入了这款游戏的场景构建中，“固液混合”带来了丰富的层次感。

好吧，当破旧的建筑和傲然春风的植物都准备好了之后，最终化为金子的就是那令人叹为观止的细节刻画。无数的这些细节为玩家后续的时空并置提供了最好的密不透风的真实质感。房子周围散落的日常用品或者办公室里积满灰尘的咖啡机会让玩家同时处于两个时空。一个是灾后空间里杂草丛生、可以随意出入的银行金库，另一个是唱片店。简陋的表演舞台上破碎的乐器，让银幕前的我们想起了现实中的这座城市。这个小舞台曾经是涅槃乐队的首秀。所谓“来自现实，走向现实”的——游戏首先几乎复制了我们熟悉的现实城市，然后造成了我们闻所未闻的巨大灾难。然后从眼前生动的灾难场景中，我们重新联想到了过去这里的“司空见惯”。 “当她看起来正常的时候，是和游戏角色的情绪同步的，因为对于艾莉来说，失落的世界正是她想象过、听过乔尔无数次谈论过、却永远无法到达的过去。游戏环境”游戏的塑造让玩家和角色有一定的重叠和凝视心境。

法官书架上的密码、玩具店里沾满绒毛的毛绒公仔、健身房地板上的杠铃板、挂在屋梁上的漫画展海报等等，都成为了失落的遗物。游戏人物想象中过去的世界，他们荒凉、破败的姿态，深深激发着我们对末世环境的想象，更不用说光与风的舞动，以及从游戏中蔓延而来的云与舞的缠绵空气质感。在游戏过程中向玩家展示屏幕。在一些充满孢子尘的场景中，我一度产生了戴口罩玩游戏的冲动。

总之，《TLOU P2》巧妙的场景构建，连接了游戏中灾难发生前的正常世界、灾难发生多年后的废弃世界以及现实中你我身边的日常生活。一个空间中的三个维度为角色提供了完美的环境。表演舞台，接下来就轮到人物上台了。

这部作品中光影的渲染也很有讲究。

二、数字化的灵魂——虚拟角色走进表演殿堂

电子游戏技术已经发展到当今高度工业化的水平。尽管支持角色语音、动作和面部捕捉技术的3D角色建模早已开发出来，但大多数游戏角色的表现方式在传达情感方面并不那么有效。还是太“一目了然”，缺乏层次感和表演中强调的潜台词效果。比如恶魔猎手杰洛特失望时的叹息，安静眉宇间的坚定，蒂法看克劳德的眼神，或者路易吉海量量产的表情包等等。他们的演技就是要清晰地告诉玩家他们要做什么。是。片刻的想法或精神状态。

精致的面部造型为人物在所有戏剧冲突中的表现提供了充分的技术保障。

艾莉复杂而微妙的心理活动是通过一系列面部表情的变化来表达的

这种表述在《TLOU P2》中已经完全成为一种叙事规范。技术的进步，让角色脸上的每一寸皮肤、每一个眼神都变得异常真实。李小龙曾说过：“先练好所有的武术，然后将它们隐藏起来。”顽皮狗将全套精湛的演技以及虚拟表情管理、面部塑造的详细数据投入到角色创作中，给玩家一种“脱戏”的直观感受。

通常游戏中的很多角色都是以“脸上七种情绪”的方式来表现的。喜怒哀乐必须一目了然，人物完全服从叙述。《生化危机》 系列中的几乎所有字符都是如此。要提升一个级别，您需要使用情节。用演技塑造层次感或倒立的人物形象，《现代战争2》中的谢菲尔德将军就是代表之一；《TLOU P2》可以让玩家从角色的表情中读懂或理解他们的内心活动（不理解也是一种准备）（选择选项，需要玩家结合游戏中的具体故事情境自行体验）。有时这种内心活动甚至无法通过剧情走向直接证实，但当你在特殊情境中与这个角色相处时，他们就会对眼前的情况有清晰的认识。事物的反应，简单一句话背后的潜台词，或多或少都能被玩家感知到。甚至当艾莉独自走在冒险路上时时自言自语，你会发现，除了一些必要的策略提示之外，艾莉更像是在用这些话作为自己情绪的宣泄口。恰好，只是听到了玩家的声音。

如果再谈人物和表演，恐怕会涉及到剧透，所以只能到这里了。特别需要指出的是，《TLOU P2》虽然有如此高的演技水平，但却是一部“反云游戏”作品。一旦选择通过观看而不是玩来体验剧情，效果就会大打折扣。因为你无法体会到所有为强化演技而付出的努力以及背后的配套玩法环节。

玩家将通过艾莉进入更多角色的内心世界

三、死神艾莉的现实漂流——潜入战斗与半开放世界探索

《TLOU P2》 整体上延续了第一代的系统玩法，因为现实背景下强敌弱敌的基本设定带来了隐身为主的战斗方式，同时受益于上述超级场景设计大大提高了角色活动空间。因此，《TLOU P2》虽然没有在系统层面做出质变，但仍然通过玩家、场景、关卡之间的合理互动，铭刻了这款游戏基于末日环境的独特生态，铭刻在每一个玩家对此的思考中。时代。游戏记忆。这款游戏的出现，意味着“顽皮狗的游戏哪里都好，就是不好玩”的笑话将永远从地球上抹去。

玩过初代的玩家可以很快上手这款游戏。

先说渗透战。与Snake相比，明明能打十个却坚持“悄悄进村不开火”的蝙蝠侠，堪称顶级的军事化、科技化渗透boss。艾莉虽然在《TLOU P2》中长了几年，长高了，更能经受打打，但最终还是局限于“普通女会员”的身体素质，《TLOU P2》只是补充和强化她有一点攀爬和跳跃的能力，勉强达到晚年中风后的内森·德雷克的水平。但也正是这个限制因素，让《TLOU P2》的复杂场景设计成为了优秀的关卡交互机制，因为这款游戏仍然没有以“小地图”的形式提供任何上帝视角，玩家必须完全依靠自己。利用你的视觉观察和空间位置感来判断战场环境，利用地形隐藏自己的行踪，慢慢接近敌人进行无声刺杀或者干脆避免引发战斗。

这个游戏的武器研究和建模非常用心，比如图中毛茸茸的燃烧弹

以普通难度下默认的敌人实力和可采集资源数量为例，基本可以满足玩家在背刺敌人与正面冲突相结合的战斗中毫发无伤的能力。然而，即使他牺牲自己的生命来探索道路，他也会被阴险而狂躁的敌人杀死。不管措手不及，这个过程本身势必先让艾莉损失几条命，然后玩家才能总结经验，在脑海中设计出更合理的战斗计划来执行。当你清理完场地，开始在场地中寻找物资时，你会发现原本看似杂乱的场景被精心设计了各种弯路和隐藏路径。另外，本作中的刺杀刀已经成为了常规武器的零消耗，追求“暗影杀”审美的玩家绝对可以享受游戏的乐趣。

本作的战斗系统与剧情最大的联系就是艾莉全程血腥血腥的杀戮表演。面对感染者没关系。毕竟，在《生化危机》或《使命召唤》的僵尸模式下，没有人踢过或杀过他们。她爆炸并射杀了大量僵尸。真正可能引起玩家不适的是，艾莉在对待人类角色时仍然毫不留情，类似于玩家在预览演示中看到的刺穿喉咙的匕首。在完整版本中出现频繁，衍生品丰富。我保证贝姐看完会哭，劳拉看完会沉默。如果你不读它，你就不会成为哈莉·奎茵。

需要强调的是，艾莉的外貌和她用匕首刺伤敌人的血腥行为的反差，少女感十足且暴力，势必会引起部分人的不适，而且是放在游戏特定的背景设定中的。在故事的中间，需要表现人物情感的逐渐激化。为此，这款游戏还重点强化了近战战斗系统（当然，大多数感染者本来就是双拳撕咬，这是没商量的）。玩家可以在适当的时候使用L1键进行闪避，然后挥舞匕首或其他工艺品。钝武器和对手“以真剑取胜”，但即使你是一个好动者，也别以为有了这个系统，就可以像凌波微步一样玩末日求生了。一旦躲闪，就只能用冷兵器攻击艾莉了。敌人已定。如果不是NEO这个救世主，你的脚步再灵活又怎么能躲过子弹呢？其次，这个世界上的敌人大多都是亡命之徒。当对方手中的棍子比你的粗，而且大多比艾莉更强的时候，就会出现“一力克十敌”的压制情况，或者因为剩余生命值直接被夺走，死亡场景极其残酷，所以闪避更多的是玩家应对的一种方式，并不会颠覆玩法的平衡。

MD也不躲了，直接上去

在探索方面，这款游戏巧妙地模糊了战斗区域和探索区域的界限。玩家的主要目的是到达剧情触发点（当然在某些封闭空间中仍然存在强制战斗，除非击败BOSS才能活着离开）。探索带来的利润在于收集弹药、枪械改装零件和角色技能升级胶囊，让艾莉掌握更熟练、更丰富的战斗生存技能。同时，由于本作大部分战斗场景都有足够的回旋余地，无论资源是否充足，角色技能的解锁等级并不是严格要求通关的必要条件。玩家之所以频繁翻箱倒柜，一方面是迫于生存压力。更多的弹药将帮助他们感到更加自信。另一方面，这款游戏的场景搭建实在是太惊人了，让玩家忍不住想要在文明衰退之后生存下来。好好逛逛世界已经形成了一种积极的动力，完全是由主动探索的欲望驱动的。该游戏的UI设计延续了第一代的简约风格。除了存档和查看教程外，几乎所有游戏内动作都是实时的，最大限度地提高了玩家的沉浸感，并为最终呈现角色命运的情节增添了说服力。

玩家需要时刻关注自己的库存，以确保关键时刻保持火力。

四、焚香沐浴大可不必，但断网退群必须考虑——游玩前注意事项

场景呈现、人物建模、系统玩法以及上面回顾的各种元素都指向了——剧情，这个游戏的核心体验。此次《TLOU P2》的剧情，无论是整体走向还是细节人物塑造、叙事手法还是人物表达，上映后势必会引发激烈而长久的讨论。换句话说，这种讨论本身也是作品文化领域的一部分。因此，在文章的最后，除了坚持对剧情保持沉默之外，作为一个已经通关游戏的玩家，我希望根据自己的游玩经历，列出一些需要注意的地方。

1、开始进入《TLOU P2》之前，请确保您已通关初代，并且一定要自己玩，不要看视频引导流程或者看百科词条。因为《TLOU P2》与前作有着紧密的情感联系，所以需要亲自体验前作，才能与延续到第二部的人物建立情感共鸣。说白了，就是你和他们一起走进了末世，然后下来看看我们以后一起去哪里。

2、即日起屏蔽有关该游戏的所有信息。不管你是卸载APP，屏蔽坏朋友，屏蔽那些平时一起开车的团队成员，还是睡到游戏发售日，总之，不要被宠坏了，否则会对你造成不可挽回的严重影响。游戏体验。

3、对于一款没有任何明确概念性支线任务，也没有任何磨练元素的线性单机冒险游戏来说，《TLOU P2》的流程长度和纯净度远远超出了我的预期。我抱着探索剧情走向的心态。你可能对渗透行动缺乏耐心，这可能会导致仓促和浪费。想要在周末完成游戏的朋友一定要提前安排好时间。 20小时不间断的时间是享受这款游戏的最低成本。

4、家中有小孩的，请不要让孩子在玩耍时观看。有些场景可能会造成心理阴影。

5、虽然云玩家可能会因为游戏类型和外观的原因，在通过云流程后跑去与有话要说剧情的玩家发生激烈对抗，但《TLOU P2》对云通关和云通关有着明确的区分。实际游戏玩法。区别可以认为是两类用户体验到的是两件事，与引发争吵无关。真正玩过游戏的朋友一定会明白这一点。

结语：这就是第九艺术

恐怕我再多说一句话，想象力和推理能力出色的读者就会在真正玩游戏之前就预知剧情线索，从而彻底毁掉顽皮狗和索尼为这款游戏所做的努力。 （没关系，因为前不久的剧透事件，你现在说的话你可以一笑置之，反正实际的游戏会说服你的）。关于《TLOU P2》的世界末日场景如何反映现实世界的日食；人物造型和表演几乎给该剧未来的改编提前定了死路；而残酷的战斗风格其实让内森·德雷克紧张了一段时间，激动人心的动作场面现在看起来很像CXK等等，但没有一个能比得上这款游戏的剧情所带来的复杂感情和持久的回味。给玩家。不客气地说，如果《TLOU P2》一直被索尼压着，与PS5推出同步推出，那么《塞尔达传说 旷野之息》“史上最强新主机首发游戏”的称号可能就不稳定了。