今年是韩国僵尸电影的丰收年。 《王朝》第二季火爆全球，《釜山行：半岛》第二季吊足胃口。再加上刘亚仁的《活着》，韩国僵尸的人气和关注度始终在线。

僵尸电影的类型界限并不明确。它们常常与恐怖、灾难、科幻等主题混合在一起。有时它们还可以与喜剧和文学电影发生化学反应，使它们成为一种多才多艺的类型。

无论如何混搭，“僵尸”始终是影片中最抢眼的元素。僵尸片在多年的发展中也形成了一些经典的模式。举个例子：主线剧情无非就是三点：

1僵尸的起源与破解

2逃跑途中的战斗

3 末日环境与人性异化

僵尸电影的创始人是独立电影大师乔治·罗梅罗。他1968年拍了《活死人之夜》，1978年拍了《活死人黎明》，1985年拍了《活死人之日》。通过“僵尸三部曲”，他一举奠定了僵尸电影的基础——比如僵尸的运作规则和逻辑。的感染。还有经典的打僵尸剧情等等。

2002年上映的《生化危机》，开启了僵尸电影的大片时代。好莱坞的顶级演员、顶级团队制作、经久不衰的六集剧集以及同名游戏的广泛传播，让丧尸电影在全球范围内保持了足够且持续的热度。

温馨幽默的《僵尸肖恩》、霸占票房的《僵尸世界大战》、开启美剧时代的《行尸走肉》等顶级作品相继上映，迎来了僵尸电影的第二波浪潮。已经在世界各地爆发。

2016年上映的《釜山行》，标志着亚洲僵尸大片时代的开始。日本随后上映了《谁是英雄》，韩国的古装丧尸剧《王朝》系列掀起了新一波丧尸电影热潮。

“僵尸”的形象够噱头，花很少的代价就能带来强烈的感官刺激。这就导致僵尸电影越来越同质化，情节雷同，到处缺乏新意。

《釜山行2》的高清版还没出来（抢了就别看），《活着》的表现一般。在等待的同时，小编从多部低成本丧尸片中挑选了5部新颖、有特色的作品。

这些电影虽然不如好莱坞大制作，但小而精致，亮点突出。僵尸电影爱好者一定不能错过。

一：《美味》—整容院+丧尸

这是一部新电影。虽然标题清新脱俗，但内容却血腥重磅，还充满了东欧人特有的黑暗、幽默、恶趣味。

电影开局不错，火葬场里的丧尸顿时把气氛推向高潮……

故事主要讲述了一个美丽的女人被巨乳困扰的故事。她在男友和母亲的陪伴下，前往东欧一家整形医院进行缩胸手术，却意外引发丧尸危机。

整部电影围绕“整形医院”的封闭空间展开，完美融合了上述三个经典情节（丧尸的起源与破解、逃亡途中的战斗、末日环境与人性的异化） ）与“整形外科医院”。

电影充分利用了整形医院的空间。主角一行人穿梭于医疗区、实验区、天台、地下通道之间，一路冲杀。

在逃亡过程中，医疗区主要负责恶心人。试想一下，在整容、整容、验孕、抽脂等手术中突然闯入一群丧尸会是怎样的场景……它们要么被直接吃掉，要么身体接触到尖锐的物体。与设备和高强度酸密切接触。

此段最为恶心，血肉横飞，肠子被刺穿腐烂。是重食爱好者必看的地方。

实验区主要负责解释丧尸的起源，引发内乱，因为涉及到疫苗。这一部分最有趣的是僵尸怪物（看起来像青蛙），它既可怕又可爱。乌鸦正在追它。它看上去很凶猛，但意外地死了，而且很开心……

人性的异化也很有趣。院长与医生明争暗斗，黑幕员工觊觎女主的美丽陷害男主，接受阴茎增大手术的男明星不小心炸了阴茎……

影片节奏明快，气氛扣人心弦，内容既有血腥又有爆笑，结局也暗藏玄机。

二：《群斗》—黑帮+丧尸

《群斗》 这是一部以僵尸元素解构的警匪片。

电影没有讲述丧尸是如何爆发的，但说当一支警察队伍和帮派在一座废弃的建筑里发生冲突时，整个城市都被丧尸占领了。

面对更大的危机，两伙死敌被迫合作，在一栋封闭的大楼里逃亡……

整部电影其实就是在讲述人类的情感和信任如何在极端环境下维持“脆弱的平衡”。

故事从一名警察被刺杀开始，他的朋友、爱人和妻子都出现在葬礼上。

这场对峙的场面拍得非常好。这名女警官是死者的情人。她因在葬礼上过于悲伤而被船长斥责。死者的妻子显然也知道这件事。她是个心狠手辣的人物，只用了几句话就阻止了船长的逃跑，迫使他为死者报仇。队长是死者的领导和朋友，也是这件事的知情人，自然感到愧疚。他本想制定长远计划，但死者妻子不肯，他只好硬着头皮报仇。

仅仅一场戏，就把人物关系、性格特征都交代清楚了，也为后续的结果奠定了基础。开场设计确实很精彩。

警队去找歹徒是为了感情和信任。后来和歹徒合作的时候，他们就没有了感情，充满了不信任。因为互相猜疑，双方的人都开始死亡。

从一个极端到另一个极端，心理拉力不断增强。

在僵尸的持续威胁下，警察和黑帮必须建立脆弱的平衡，因为只有抛开分歧，齐心协力才能逃脱。

两波死敌能否在互相帮助的同时缔造革命友谊？每一个决定都发人深省。

在这部电影中，警察和歹徒都很凶猛。无论是互相厮杀还是打僵尸，都相当过瘾，强烈推荐。

三：《霸主》—二战+丧尸

电影名为《霸主》，其实与历史上的《霸王行动》重合。

盟军登陆诺曼底前夕，主角小队奉命摧毁一座德国飞机信号塔，以减轻盟军登陆的压力。在突袭德国基地的过程中，主角小队意外发现了一个惊人的秘密……

整部电影不快不慢，直到第40分钟僵尸才出现。既然是二战电影，僵尸的起源自然就是纳粹疯狂的人体实验。

纳粹实验为无数电影提供了灵感。虽然这部电影的创意并不新鲜，但是剧情一波三折，拍摄非常细腻，气氛营造得很好。

导演在主角团队和纳粹军官之间加入了一个美丽又飒的女孩角色。打僵尸不再是重点，只是夸大恐怖的手段。拯救可爱的女孩并击败法西斯才是正确的出路。

这部电影虽然是小成本投资，但是制作非常精良，画面质量也很高。开头的空战场面不亚于好莱坞大片。排除丧尸，这也是一部非常精彩的战争电影。

尤其是电影一开始，当主角小队在飞行中遭到袭击被迫跳伞时，震耳欲聋的枪声、天空中鲜花盛开的场景、飞机解体的状态，以及头晕目眩的感觉。主角从高空跳下。视觉效果和沉浸感非常强。是整部电影中最好看的，值得反复观看。

四：《僵尸胡安》—古巴社会主义+丧尸

这部电影的海报，切格瓦拉的僵尸照片，当时很受欢迎。后来因为触犯禁忌而被禁，现在已经很难找到了。

电影的故事情节也十分荒诞：古巴突然爆发丧尸危机，很多人不知道该如何对待变成丧尸的亲人。主人公胡安抓住了商机，和他最好的朋友一起开了一家僵尸杀戮公司，为别人解决问题。

一生一事无成的胡安不仅达到了事业的巅峰，与女儿破裂的感情也得到了治愈……

光看片名和剧情简介，很多人都会认为这是一部政治讽刺剧，讽刺卡斯特罗统治下的古巴，身患绝症，吃人不休。

电影中确实有很多讽刺的镜头，其中有两个给我留下了深刻的印象：

1 讽刺古巴僵化停滞的医疗状况

一位瘫痪多年的老人被僵尸病毒感染后，突然站起来攻击了主角胡安。旁边的老太太先是大喜过望，说老天爷保佑你，老头子，你一切都好。然后她就过去打架，对胡安说，我的老师一生为人谦虚，从不打架。他一定是在医院里吃了太多过期的药。别生气……

2 讽刺古巴兄弟之间的权力继承

影片中的主角接到了一个神秘的电话。原来，革命领袖卡斯特罗已经变成了一具尸体。卡斯特罗的兄弟请求胡安处理他的兄弟。娟听后喊道：“那是你哥哥的事。”与我无关.

该片拍摄于2011年，当时老卡还活着，这表明古巴人民对高层权力斗争并不关心……

虽然影片中讽刺的成分很多，但这部电影绝不是政治讽刺。其内容要深刻得多。影片中，胡安曾说过这样一句话：

我是一个幸存者。我在安哥拉马列尔、特殊时期和随后的灾难中成功生存下来。这次我也能做到。也许有人会看到我并与我并肩作战。我在这里很好，我喜欢这里。

这段话是影片的核心表达。

胡安代表了最传统的古巴人，日光浴和钓鱼，慵懒而乐观。马里尔、安哥拉等词语代表了古巴政权发展的浓缩历史（与美国的对抗、向海外输出革命、苏联解体后的崩溃危机）。

胡安是古巴历史的参与者和见证者。他信仰过，牺牲过，也面对过各种危机。他的生活从来都没有好过。他身边很多人都向往外面的世界，向往美国，但他却从未想过逃离。

他爱的是这片土地，这个家乡，除此之外别无他物。

五：《刑柱之地》—文艺+丧尸

这部电影是一部吸血鬼电影，但是里面的吸血鬼完全是按照僵尸的风格来拍摄的，故事情节也更贴近僵尸电影。

一位自称“老师”的猎人将年轻的马丁从吸血鬼危机中解救出来，两人一起前往传说中的新伊甸园。

当时的美国正在吸血鬼的攻击下逐渐沦陷。旅途中，两人不仅要面对吸血鬼和暴徒的袭击，还要对抗兄弟会这个宣扬末日救赎的极端宗教组织。

《型柱之地》 这不是一部追求血腥刺激的B级电影。这是一部充满文艺气息、讲述青少年成长的后末日公路电影。

忧郁的文艺马丁和勇敢的老炮“老师”，一老一少，一文一武，组成了末日CP。

在前往世界尽头的旅途中，年轻的马丁接受了老师的格斗训练，同时遇到了各种各样的人物——善良迂腐的修女、歌喉甜美的孕妇、暴力邪恶的士兵……

青春的青春悸动、爱情的情怀、对世界的认识、坚定的信念、对得失的把握，都是在一系列的冲突中锤炼出来的，而“老师”始终在他身边，指引着他、保护着他。看着他。

影片节奏轻松轻松，气氛渲染得很好，镜头捕捉也非常准确。在BGM的衬托下，男孩心理的微妙变化展现得十分细腻。

老师的性格非常有魅力。他和马丁就像一对父子，传承着末世时代的人性温暖和文明希望。

故事的最后，年轻的马丁在酒吧遇见了一个女孩。老师盯着镜子里的自己沉思了一夜。是时候放手了。如果老师不离开马丁，马丁就永远不会成为一名老师。

他给马丁留下了象征勇气的骷髅项链，回到了孤独的荒野。男孩继承了老师的勇敢，和女孩一起向前跑。