永远的忍者神龟
1984年的一天，美国新罕布什尔州多佛县的夜晚是如此平静，但这一天注定不会平静，至少对凯文·伊斯特曼和彼得·莱尔德来说是这样。确实如此。不仅是因为凯文在一次幽默的素描活动中，两人即兴决定画出了一个原型，还因为两人对这个形象相当满意，并保留和完善了它。这个略显滑稽的图像就是未来著名的《忍者神龟》的原型。
忍者神龟漫画手稿
那一年，伊士曼22岁，莱尔德30岁。那时，他们根本无法想象，两人写的小怪物将来会红遍全世界。他们也无法想象，神龟会经历什么样的坎坷，更无法想象，跟随神龟经历过坎坷的两人，将来会因此而落得如此下场。他们有不同的想法，也各走各的路。
命运就是这样捉弄人。
课程
凯文·伊士曼
史蒂夫·拉维尼
高中毕业后，伊士曼不得不开始在一家餐馆工作。难能可贵的是，伊士曼并没有放弃自己的漫画创作梦想，反而变得更加坚定，为自己的梦想而努力。伊士曼白天在餐厅工作，晚上写漫画。当他完成一个故事后，他开始在餐厅的客人中寻找愿意付费帮助他实现梦想的人。我相信只有伊士曼和老板本人知道伊士曼骚扰食客的行为是否引起餐厅老板的不满，但我们所知道的是伊士曼简单而美好的计划并没有成功，食客们只是匆匆填饱肚子走开。没有人对他的涂鸦感兴趣，也没有人愿意为伊士曼的涂鸦买单，但伊士曼仍然乐在其中，因为成为一名漫画家的梦想早已在他心中。坚如磐石。
1983年，事情出现了转机，一个女孩打破了伊士曼的尴尬，但这并不是一个美丽爱情故事的开始。 21岁的伊士曼下班后仍然像往常一样寻找对他的漫画感兴趣的顾客。那天店里来了一位新来的打工女孩，两人很快就熟悉了，伊士曼得知她曾就读于马萨诸塞大学，而女孩也知道伊士曼对漫画有着近乎狂热的兴趣。很快两人就离开了工作的餐厅，伊士曼跟着女孩来到了马萨诸塞州的汉普顿。通过她的介绍，当地一家地下报纸愿意刊登伊士曼的漫画，伊士曼开始在这家报社工作，他也遇到了一个影响他一生的人。
皮特·莱尔德(Pete Laird) 在2008 年纽约动漫展上
1984 年，在新罕布什尔州多佛县，两人正在讨论一个新的短篇小说。讨论一不小心就变成了一场即兴的幽默小品活动。他们开始在纸上涂鸦扭曲又搞笑的图像，然后嘲笑刚刚出炉的怪物，然后在纸上乱写乱画，两人沉浸在这意外的放松活动中。这一刻，他们忘记了生活的艰辛，完全无私。当伊士曼涂鸦了一只戴着眼罩站立的乌龟的图像时，他们都认为这个图像非常好。随后两人对原型进行了完善，很快就敲定了最终的形象，而这正是未来著名的《忍者神龟》 最初的样子。
偶然的涂鸦作品大大增加了他们的兴趣。他们觉得应该让更多的人看到这个角色，于是开始给这个形象赋予一些零散、不连贯的故事，很快漫画就完成了。 《忍者神龟》的剧情和世界观依然没有逃脱模仿当时主流漫画元素的束缚。 20世纪80年代初，漫威漫画的恶魔和新变种人主导了漫画的潮流，《忍者神龟》也重点关注了这两个元素。而这也成为了《忍者神龟》日后的主基调。同年5月，莱尔德和伊士曼开始通过各种方式筹集资金，但他们凑到的钱仍然不超过伊士曼通过叔叔昆汀贷款筹集的1000美元。经过一系列的准备，两人在新罕布什尔州朴次茅斯喜来登酒店举办的当地漫画大会上首映了一部名为《忍者神龟》（忍者神龟）》的漫画，署名为“幻影工作室”。
第一卷，第一部《海龟》漫画
海龟漫画第一卷以紫龙帮开战开始
“说是工作室，但实际只有一张餐桌和一个蹲着的膝板。”每当回忆起当年的场景，伊士曼总会不自觉地说出这句话，可见他们两个人的生活是多么的尴尬。由于财政限制，漫画是黑白的，并印刷在廉价的新闻纸上。该漫画首映时仅发行了3,000 册。即便如此，漫画的内容还是相当丰富的：40页的黑白漫画不仅页数足够，而且比当时主流漫画的尺寸还要大好几倍。可以说，第一批《忍者神龟》本漫画是相当正版的。如此厚重的漫画，首发3000册实属不易。两人还花钱在漫画展上发行的第545期小册子《漫画采购指南》（漫画购买指南#545）购买了广告位。这一举动让初出茅庐的《忍者神龟》和《它》中的“幻影工作室”在动漫展上获得了一定的人气。
《忍者神龟》年度广告
得益于莱尔德的广告和营销策略，当《忍者神龟》后续故事漫画完成时，两人收到的订单是最初印刷量的五倍。这15000个订单让两人发了财。莱尔德回忆起当时的情景，肥胖的脸上还残留着一种神秘的幸福感：“基本上，我们两个人每人从净利润中得到了2000美元。这笔钱给了我们足够的时间，也足够我们支付账单，让我们过上自由的生活，我们可以购买通心粉、奶酪和铅笔。”当然，这对伊士曼来说是更好的消息，因为这里所说的净利润还不包括伊士曼接舅舅连本付息的一千多块钱。
此时，刚刚尝到乌龟好处的两个人之间的关系就非常简单和牢固了。
至此，两人走上了职业漫画家的道路。他们开始以幻影工作室的名义出版《忍者神龟》本漫画书，每两个月出版一期。然而商业化后的幻影工作室工作量大幅增加，两个人已经忙不过来了。因此，伊士曼于1984年邀请高中同学、老朋友艾薇儿加入幻影工作室，艾薇儿愉快地邀请了他，三人开始共同创作《忍者神龟》系列漫画故事。该漫画仍以原来的尺寸出版，直到1985年10月第五期，才开始回归当时的主流漫画尺寸。与此同时，伊士曼和莱尔德聘请瑞安·布朗加入工作室担任喜剧助理。正是从这一期开始，Phantom Studio重新定义了漫画的配色方案，《忍者神龟》的颜色也出现了。新的面貌更符合当时读者的口味。一年后，吉姆·劳森和迈克尔·杜尼加入Phantom Studios。这六人负责Phantom Studio的所有工作任务。此时，《忍者神龟》已经形成了流行趋势和海龟文化。
第一卷从1987年到1989年，第二卷由墨菲重新启动并创意设计，从2004年1月到2010年5月。1987年，漫画《忍者神龟传说》（忍者神龟的故事），写成由两位创始人艾薇儿、布朗和劳森创作的作品发布。 《忍者神龟传说》的故事》共两卷共70册，填补了伊士曼和莱尔德绘制的《忍者神龟》的故事》中的空白时间点，同时也消除了《忍者神龟》的故事》中的差异。两者是相互依存、相辅相成的。《忍者神龟》的故事为双月刊，《忍者神龟传说》的故事也为双月刊。这两本书都是免费出版的。这使得Phantom Studio 每个月都能出版一本漫画书。在此期间，完成了第一卷的故事，完成了第二卷。第二卷是在发行过程中绘制的。当然，由于海龟们的受欢迎，他们的工作不仅仅局限于画漫画。除了漫画出版之外，他们还从事玩具设计、周边产品的授权和制造，甚至在马萨诸塞州佛罗伦萨进行工厂建设。后来，加入的人越来越多，也有中途离开的。不得不提的是，后来加入的墨菲直到2007年仍然担任Phantom Studios的创意总监。也许你会惊讶，建工厂已经成为漫画工作室工作的一部分。不要感到惊讶。我们只讲了Phantom Studio的现状，并没有提到它的业务拓展。当我们明白了这一点之后，你就会发现这并不奇怪。
《神龟传说》 第一本书的封面
《神龟传说》最后一个漫画封面
让我们回到1986年的冬天，Turtle品牌代理商马克·弗里德曼(Mark Freedman)脱下厚厚的围巾，敲开了伊士曼和莱尔德的房间门。弗里德曼Phantom Studios 的出现开辟了另一种赚钱方式。他们委托Dark Horse Miniatures为他们设计忍者神龟模型，并很快投资了一家工厂专门生产模型。这些模型既被用作该杂志的赠品，该杂志被提升为特别收藏版，也被用作委托出版的一本名为《Palladium Books》的书的一部分。利比亚特里同河帕拉斯神的女儿，希腊智慧女神，在玩战争游戏时意外被雅典娜刺死。为了纪念她，雅典娜被更名为帕拉斯·雅典娜，这是该公司设计的角色扮演棋盘游戏中的一个道具。
两人委托当时知名桌游设计公司Pallas Book 设计《海龟》游戏封面。
然而动画迷你剧的效果却令人大失所望，无论是收视率还是市场反响都不佳。此时，三人陷入了僵局。如果他们不继续投资，他们之前的投资就会被浪费。投入了大量资金，但收效甚微。与此同时，他们还必须不断花钱来维持日常运营。另一方面，他们面临着海龟产品版权的购买。小伙子们也开始频繁拜访。最终，三个人达成了共识：钱不应该浪费。这部迷你剧开始在电视台反复播放。第三次洗脑重播结束后，市场传来一点好消息。销量小幅增长，消费者开始关注海龟主题产品。更幸运的是，由于动漫带来的市场波动较小，《忍者神龟》引起了风险投资人的关注。很快，项目团队获得了一笔风险投资，他们用这笔资金继续制作《海龟》迷你剧。不同的是，有了充足的资金，动画品质也有了质的飞跃，动画时长增加，画质提高。这使它从迷你剧变成了动画系列。这一次，他们把目光放得更远了。资金雄厚，财力雄厚，他们与哥伦比亚广播公司（CBS）达成合作，在哥伦比亚广播电视网播出新制作的《忍者神龟》动画。这部动画迅速风靡全美，《忍者神龟》此时迎来了第一个真正的高潮。而且必须提到的是，这部动画是在国内购买引进并配有中文配音并在当地各大广播电台播出的1987年版（1987-1996）《忍者神龟》（图9）。
你一定还记得1987年动画中可爱的乌龟形象
借着这个机会，海龟真正为大家所熟知，《忍者神龟》文化开始在全世界流行起来。在20 世纪80 年代末和90 年代初，海龟运动迅速升温到了狂热的程度，以海龟为主题的商品如绘图板、早餐麦片、电子游戏、文具、床单和毛巾、相机等都在出售。 1990年，独立电影革命刚刚结束，独立电影正处于稳步上升时期。 3月30日，首部独立电影《忍者神龟》上映（图10），全球票房超过2亿美元。这部电影也成为当年最成功的独立电影之一。
1990年忍者神龟真人特别电影，质量不错
不得不提的是，该片还催生了三部作品：与萨班娱乐公司合作的一部名为《忍者神龟下一次突变》（忍者神龟： The Next Mutation）的特别故事片系列将于1997年9月12日在电视网络上播出。《下一次突变》甚至还添加了第五只女神龟，维纳斯·德·米洛（Venus De Milo）。由于制作粗制滥造收视不佳，仅播出一季就被取消。《下一次突变》成为绝唱事实就像是“海龟特辑没有办法生存”的恐怖魔咒，让后来的人不敢再有海龟特辑的想法，从而导致了《下一次突变》成为唯一官方授权的海龟特别系列作品。另外两部电影相继上映，使这三部真人特辑成为《海龟》电影三部曲。
维纳斯米洛是第五位新增的海龟女神
碎纸机
日版忍者神龟漫画《Mutant Turtles Gaiden》
日本版忍者神龟漫画《Mutant Turtles Gaiden》就有这样的绘画风格。听起来像日本漫画吗？
不得不提的是，漫画中我必须详细提及的一个版本是IC版本。不仅IC版漫画只出版了23本，还因为IC版涉及幻影工作室的原作漫画而导致大量海龟粉丝的不满和离开。 1996年6月，Image Comics获得完全版权并开始出版第三卷。要知道，海龟漫画的卷册本来就是正式版的。也就是说，幻影工作室将《忍者神龟》漫画正式版的发行权卖给了Image Comics。也就是说，幻影工作室将儿子《忍者神龟》卖给了继母。由于此时市场和读者的口味变化太大，为了迎合读者和市场，本册刻意增加了动作元素和情节曲折，却忽略了故事本身。因此，漫画的视觉冲击力很强，但故事性和可信度却不太高，逐渐偏离了原来的主题。可笑的是，由于读者的强烈不满，当幻影工作室不得不拿出解释的时候，幻影工作室却跳出来打自己的脸：2000年，幻影工作室利用剧情严重背离了幻影工作室。形象漫画《海龟》的版权基于概念被撤回，并公开表示拒绝承认第三卷内容为官方认可内容（官方对其他授权版本的态度是默许，既不认可也不反对） （而对于第三卷却公开表示不认可，足以见当时的情况有多么严重），那已经是2001年了。Phantom Studios最终在2001年12月推出了第四卷，只以TMNT为名。莱尔德还假装博得读者同情，在第四卷的序言中公然写下这样的话：“它（指第四卷）三卷）它只是感觉不太对劲。”
IC版漫画的故事相当残酷
在第一部漫画IC版的封面上，你可以看到海龟们都带着红色的眼罩。
最后IC版第23本漫画封面
然而，更荒唐的事情发生了。当莱尔德撰写的第四卷发行到第28卷时，主要编剧莱尔德在幻影工作室的官网上宣布，因为他致力于海龟电影的工作。无限期搁置。你觉得事情到这里就结束了吗？那你就太天真了！ 2008年，Phantom Studios突然宣布第四卷将于2008年5月回归，粉丝们听到这个消息欣喜若狂。但随后的第29期和第30期仅发行了1000份，不如第一代的3000份。这实在是无理取闹。更搞笑的是，后续的31期连实体书都没有，只能在Laird的博客上找到（注意，这里的笑话不是Phantom官方网站而是Laird的博客！也就是说，四卷都发售了）以他自己的名义发行，但之前都是以Phantom Studio的名义发行的！），粉丝们再次被调侃。非常遗憾的是，虽然莱尔德后来在2009年再次将所有版权出售给维亚康姆旗下专门从事儿童节目的子公司Nickelodeon，但他保留了一年，发行了这本漫画书的18个版权，但没有任何消息。第四卷的后续。这场持续了五年的打脸闹剧本该结束了，但谁知道，说不定有一天它会宣布突然回归，上演另一场让人哭笑不得的新闹剧。
另一方面，这一时期的粉丝们开始为如何收集全集而苦恼。本来129卷是编成系列的，结果第13、23、31、62期的内容不属于本卷。但应该是一个单独的故事，有自己的卷。再加上正版山寨《神龟》漫画的流行，支持各种版本《神龟》的人结成帮派，互相攻击、谩骂，造成《神龟》读者的困惑。这一时期，神龟陷入了无尽的混乱，这是神龟衰落的主要标志。虽然借着疫情的势头还抱有销量不错的假象，但很快就出现了因混乱导致粉丝流失、人气下滑的情况。该来的终于来了，海龟产品开始滞销，购买版权的商家不高兴，这让幻影工作室遭受了很大的经济和声誉损失。
现阶段还发生了更令人遗憾的事情。伊士曼和莱尔德分道扬镳的故事也必须分开讲述，因为这是海龟队衰落的第二个征兆。
2000年6月1日，当Phantom Studios正在授权各种产品时，山寨漫画横行，动画和电影一片沉寂。伊士曼和莱尔德之间长期存在的矛盾终于爆发了。两人的争执内容无人知晓，但最终，1984年用铅笔一笔一笔画出海龟雏形的伊士曼屈服了，作为联合创始人，他卖掉了大部分资产幻影工作室和莱尔德。股份，只保留一小部分创意收入。 2001 年，伊士曼开始出版他自己的海龟漫画版本：IDW 版本。这种对立状态持续了整整八年。 2008年3月1日，莱尔德完全买断了伊士曼剩余股份。至此，伊士曼正式退出Phantom Studios，两人分道扬镳。当莱尔德回忆起这段经历时，他告诉媒体：“他（指伊士曼）太累了，需要休息。”但有趣的是，当被问及这段往事时，2002年伊士曼告诉公众，早在1993年，两人就一直生活在不同的地方。伊士曼搬到加利福尼亚州，莱尔德住在马萨诸塞州。这表明两者之间的差异已经持续了很长一段时间，并且只是因为海龟的衰落而加剧。直到这时，才终于爆发。
出售版权后不久，2008年12月，伊士曼与妻子朱莉·斯特兰离婚，朱莉·斯特兰被称为B级片女王，曾参演2007年版的《黑色大丽花》。
朱莉应变看起来像这样
两人是在斯特兰为漫画《重金属2000》漫画、动画和游戏《Heavy Metal: F.A.K.K.》中的角色配音时认识的。离婚后，斯特兰很快就退出了娱乐圈。
重金属游戏：重金属FAKK，女性角色斯特拉配音
事业和爱情双双受挫的伊士曼陷入了人生的低谷，但很快就全身心投入到1992年1月收购的《重金属》杂志的工作中。《重金属》杂志成立于1977年。主要翻译法国文学作品。后来逐渐发展成为一本以黑色奇幻、情色为题材的美国科幻奇幻漫画杂志。两人虽然分道扬镳，但后来又有机会重聚，再次合作。更准确地说，这个机会让两人回到了那个只专注于制作龟漫画的时代，没有生意，没有钱。没有利润，只有两个漫画狂热分子手中永远用不完的铅笔：讽刺的是，仍然是他们的海龟让两人重新走到了一起。 2009年，伊士曼和莱尔德受制片人邀请，担任《永远的忍者神龟》的编剧和顾问。这场久违的合作让他们情绪激动，这也促使两人隐藏在《永远的忍者神龟》的剧情中。松了一口气。电影的最后展现了两人努力完成漫画第一卷《忍者神龟》的样子。两人停下手中的事情，决定先吃饭。这一段简单却深刻的台词是伊士曼设计的：“我真的希望他们能卖出去。”
《永远的忍者神龟》 最后，伊士曼设计的这条线在汉藏语中具有深刻的意义和情感。
2003年，高品质动画03版给蛰伏多年的神龟们打了一针强心剂。 2009年，版权被Nickelodeon有线频道购买，并于2012年推出同名动画。这是一部高品质、全CG制作的作品。 2012版《忍者神龟》尚未完成。尼克频道和合作伙伴派拉蒙影业公司还提出了同名CGI 动画（真人电影加电脑生成动画）电影计划。动画和电影甚至邀请了联合创始人伊士曼和利·埃德担任顾问，但影片因剧本等问题而推迟，于2014年5月上映。
这里的米奇总是喜欢和拉斐尔调情，然后遭到殴打。
《越狱》中的威廉·菲德内尔饰演施莱德
电影《海龟》拍摄场景
同样持有《海龟》版权的Nickelodeon 也与暴雪动视达成合作，推出基于2012 版《忍者神龟》 动画的三部曲系列游戏。游戏第一部《忍者神龟：破影而出》于2013年7月发售，3月上线，后续两款也正在制作中。
这次的游戏质量相当高
海龟从零开始，经历了大获成功后的突然下滑，下滑后反弹，反弹后再次跌入低谷，如今崛起的曙光再次闪耀。幸运的是，经历了两次大起大落和两位联合创始人分手的海龟队并没有被击败。他们将继续更加坚定地前行。这一次，他们遇到了一个好主人。神龟动画、电影、游戏三大剧即将上演，或许神龟会凭借这股势头再次崛起。
角色
列奥纳多·达·芬奇Leonardo Da Vinci
莱昂纳多
无论在哪个宇宙，虽然性格略有不同，但四龟的性格和品质都非常相似。虽然由于主题驱动和风格的原因，四只龟的性格会稍微偏向不同版本的主题，但总体来说性格特征和地位保持不变，所以我们来看看这个有趣的现象。
莱昂纳多12版动画图像
列奥纳多·达·芬奇拿着一把忍者剑。忍者的剑一直是成对使用的，所以莱昂纳多的武器是双剑龟。他喜欢蓝色，所以他的眼罩颜色也是蓝色的。除了通过武器和眼罩的颜色来区分莱昂纳多之外，还可以通过行为特征来区分他。莱昂纳多冷静、果断、果断。他很少主动开玩笑。他花更多的时间练习和思考。他在领导方面也很有天赋，是海龟队的队长。斯普林特老师对莱昂纳多的要求比其他乌龟更严格，也给了莱昂纳多更多的指导，所以四只乌龟中莱昂纳多最尊重斯普林特。一。责任重大的莱昂纳多承受着相当大的压力。莱昂纳多只想保护自己的家人和朋友，但他却因为担心自己没有能力保护自己的家人和朋友而苦恼，而在87、03和12的动画版本中，有一个经典的场景，拉斐尔质疑他的领导地位，让海龟们愤怒不已。终于，在终于想通并回归球队后，莱昂纳多更加坚定了自己的信念。
拉斐尔拉斐尔
拉斐尔手中的武器叫做sai
拉斐尔是一只戴着红色眼罩的乌龟。与莱昂纳多的忍者剑参考其他剑不同，拉斐尔的武器特殊且稀有，因此经常受到神龟粉丝的欢迎。这造成了理解和命名上的差异，也引发了关于它应该被称为什么以及它是什么样的武器的不必要的争论。 “sai”中文可译为“柴（读作阳平柴）”。追根溯源，发夹的最终起源应该是印度。虽然有点不可思议，但事实上，发夹的形状与古印度佛教中一种非常崇高的身份象征非常相似，这也为其提供了充分的证据。发簪通过印度佛教传播到东南亚，并传入泰国、马来西亚、越南、中国，但没有受到足够的重视而被掩埋。经过包括中国在内的多个国家多次加工，发簪最终传入新垣结衣盛产美女的故乡冲绳。它被引入冲绳，供警察用来维持公共秩序。防御和自卫的作用大于攻击和杀戮的作用。以防御为进攻的武器。
冲绳出土的发夹
1668年，皇家王子确定了发夹的最终形状，这就是现在发夹的样子。因此，从另一个角度来看，可以说发夹起源于冲绳（当时日本尚未占领琉球，所以说发夹起源于日本冲绳是绝对错误的）。发夹一般有两种，一种是尖刺的，一种是末端呈圆柱形的。前者杀伤力极高，后者杀伤力相对较低。显然拉斐尔的发夹属于前者。发夹的形状决定了它的使用方法。正确实用的发夹使用方法就如漫画中所描述的那样。发夹通常由手柄握住。它可以用来突刺、旋转、阻挡然后反击。如果使用者技术足够好，甚至可以用来刺击。他们之间的差距可以快速除去对手大部分类型的武器，也可以在危机时刻作为飞镖投掷出去。还有一种握持方法：用手指挖进长刺和两根短针之间的间隙，握牢。这种握法可以用长刺进攻，用短刺防守，用端柄辅助进攻，比较灵活。改变。这些类型的战斗都以动画的形式呈现。例如，拉斐尔从远处扔出一个发夹来破坏该机构。当拉斐尔击倒一个倒霉蛋时，他迅速用手柄击中目标的后颈。
拉斐尔12版动画形象
正义感很强的拉斐尔，脾气非常火爆，行事非常冲动。他常常不假思索地行动，只用爆发的气势和愤怒来粉碎他的敌人。同时拉斐尔性格直率，对于不懂的事情即使不说，也会在情绪和语气中表现出来。因此，性格完全相反的拉斐尔和列奥纳多经常发生争吵。他们之间的小尴尬也是《忍者神龟》故事的亮点之一。
多纳泰罗
多纳泰罗
多纳泰罗12版动画形象
虽然早期《海龟》漫画中所有海龟的眼罩都是红色，而2003年动画中多纳泰罗的眼罩颜色略蓝，但毫无疑问，使用棍子的多纳泰罗的眼罩是紫色的。多纳泰罗性格温和，为人老练，很少主动开玩笑，热爱自然科学。海龟队的所有高科技设备都是多纳泰罗发明的。无论是发明新武器对抗新敌人，还是深入敌人内部破解各种大门，多纳泰罗都亲力亲为。战斗中，其他三人大多掩护多纳泰罗，而多纳泰罗则蹲在大门旁，施展徒手捡电线的绝活。多纳泰罗将所有的业余时间都奉献给了科学技术。同时，多纳泰罗也是一位和平主义者。对于多纳泰罗来说，他更愿意谈判而不是诉诸武力，但海龟的敌人却从来不给谈判的机会，所以悲剧常常发生在敌人身上。
米开朗基罗
米开朗基罗
米奇是米开朗基罗的昵称，这是一个非常适合米开朗基罗的可爱昵称。无论是哪个版本的海龟，米奇总是有着童趣、乐观的形象。他天生顽皮且好奇。他喜欢滑板、流行音乐、冲浪，甚至是电子游戏迷。他也是海龟队里最大的吃货。 —— 大多数“披萨”这个词都出自米奇之口。 87版中，米奇主要负责搞笑任务。 03版中，米奇充满了各种废话和笑话。在第12版中，米奇发现了一个乐此不疲的新玩具：戏弄天生没有幽默感的拉斐尔，然后被拉斐尔强奸。遭到猛烈殴打后投降。总之，米奇是一个活泼、无忧无虑的人物。他不需要像莱昂纳多那样对整个团队负责，也不像拉斐尔那样愚钝，甚至与有科学头脑的多纳泰罗不同。一个天生乐观、无忧无虑的人，生活中除了快乐还能有别的东西吗？
米开朗基罗第12版动画形象
在这里，如果你足够细心，你可以发现一个有趣的地方。四只乌龟的性格是对立的。莱昂的冷静和策略与拉斐尔的火热和热情的本性相反。唐尼的严肃和成熟与米奇的幽默和孩子气相反。剧中，斯普林特是这样教导海龟们的：“你们有自己的缺点和优点，但作为一个家庭，你们必须互补彼此的缺点。”这也是《忍者神龟》系列一贯主题的总结。
碎片大师
斯普林特是忍术大师
每个宇宙中的碎片各不相同，但有一个共同点：Ryou Bindo。无论是
原版漫画中宾户良的宠物鼠还是87版动画中就是变异后的宾户良本人，可以确定的是，斯普林特的功夫源于宾户良，而宾户良则源于大脚帮，虽然多少有点讽刺意味，但这并不妨碍斯普林特为宾户良向施莱德复仇。他训练神龟并教导神龟，在神龟迷茫时及时点化开导，同时还维护者整个家庭的平衡，可以说，对于神龟们来说斯普林特既是老师更是父亲，因此我们常常可以看到斯普林特常常以老师的身份严厉教导神龟，而对神龟们表达亲情爱意时，则是以父亲的身份进行：我们常可以看到斯普林特以孩子称呼神龟，而神龟们则称呼其为父亲。
03版《忍者神龟》中斯普林特形象
艾普莉尔·奥尼尔April·O'Neil
87版《忍者神龟》动画中艾普莉尔的形象
电影版的艾普莉尔由梅根·福克斯扮演
12版动画的艾普莉尔形象
艾普莉尔是神龟系列中最为混乱的角色，没有之一。原版漫画只是一个路人龙套角色，接连不断的单元剧中根本毫无存在感。而在87版动画中以新闻记者的身份登场，绞尽脑汁一次次的将自己置身于危险之中，为神龟们的英雄救美提供先决条件。03版大学毕业生艾普莉尔居然抛弃了神龟们与凯西成为情侣。而到了12版，艾普莉尔居然成为了一个长着一张萝莉脸的科学家女儿。动画都如此混乱，漫画版的艾普莉尔更可以想象得到是怎样一种状态。百变女王的称号对艾普莉尔来说非常相称。
阿诺德·凯西·琼斯Anord·Casey·Jones
09版动画凯西·琼斯的可动手办
施莱德Shredder
03版动画的施莱德与LOL劫的人设图对比
09版动画的施莱德
真人电影版的施莱德
施莱德与神龟在初代漫画中同时登场，是神龟们最早的敌人，早在伊斯特曼和莱尔德在漫展上首发的第一卷之中就作为神龟们的死对头出现。和神龟一样，每个版本的施莱德无论是性格还是背景，实体是人还是外星人都不尽相同，甚至还有女版史莱德和多个史莱德同时登台且互相敌对的场面。因此我们按照作品出版的现实时间顺序，来一一介绍各个版本的大反派施莱德。
在《忍者神龟》第一卷第一本中就交代了施莱德的身世：在日本，滨户良与小禄风是日本古老武士刺客组织大脚帮的一员，二人都爱上了唐慎，但唐慎只喜欢滨户良，二人因此结仇，帮中二人互相陷害。某天小禄风强迫唐慎时被滨户良撞见，在二人间的冲突中滨户良失手杀死了小禄风，同门相残是大脚帮最大的禁忌，不得已的滨户良带着唐慎逃离大脚帮，逃到了美国并在纽约开设了一家小武馆。小禄风的弟弟仅有7岁的小禄崎因此而仇视滨户良，大脚帮挑选了小禄崎为清理门户的人选，参加完哥哥的葬礼后，小禄崎对宾户良的仇恨全部转化为训练的动力。数年后，小禄崎被派往美国，以面具遮目以施莱德的身份示人，此行表面上是小禄崎出任大脚帮在纽约市的头目，暗中则是清理门户。但对于小禄崎来说复仇才是小禄崎此行的真正目的，抵达纽约后他成功的杀死了宾户良，打斗中，宾户良的宠物鼠容器被打翻，宠物鼠躲入下水道后接触到了变异液。在施莱德的领导下纽约分部的大脚暗中做起了非法勾当，但暗杀的正常业务依然不落，纽约分部的大脚帮风生水起。1年后，神龟们在宾户良的宠物鼠斯普林特的指使下向施莱德寻仇，在楼顶上的战斗中，施莱德被神龟们杀死。到了第一卷第19本，施莱德突然出现与神龟展开战斗，却再次被里昂那多杀死。《忍者神龟传说》系列的第二卷的第3期补充了这一段空隙，给出了施莱德借用蠕虫复活的官方解释。
首发漫画中，大脚帮被设定为武士刺杀组织
由于87版动画强调幽默诙谐，施莱德也成为了商业化的牺牲品，在87版动画中沦为了滑稽的野心家。87动画版的施莱德是这样被设定的：日本的大脚帮内在暗中上演了一出帮主争夺战，小禄崎使用了卑劣手段以刺杀帮主篡得帮主之位陷害了宾户良，宾户良被逐出大脚帮后来到了纽约沦为在下水道苟延馋喘的乞丐。数年后小禄崎成为了大脚帮的帮主，并改名施莱德。当他来到美国在美国本土发展大脚帮时遇到了外星人克朗，二人联手意欲征服地球，期间却意外发现了住在下水道的宾户良，施莱德将克朗给施莱德的变异液体倒入下水道，宾户良回到下水道发现自己捡到的4只海龟被不明液体沾染，于是宾户良将它们身上的绿色液体擦干净，很快体变异液让宾户良向大老鼠方向变异，让海龟则向人的方向变异。之后成为大老鼠斯普林特的宾户良传授四只神龟武艺忍术，指使神龟们向施莱德复仇。有趣的是，这一版中经常拿出一些荒唐的征服地球计划的施莱德还有家庭成员，有母亲还有一个以警察为业的哥哥。
87版动画的施莱德
03版动画施莱德真身为异次元怪物和外星人。公元前300年左右，异次元恶魔天狗降临日本为祸世间，天皇招集五名大师组成五龙战队前去讨伐，五龙战队中的小禄崎斩杀了天狗。但所有人都未发觉，天狗死亡前将一丝残魂侵入小禄崎体内，当天狗残魂调息完毕后操控了小禄崎化身为施莱德继续为祸日本。最终剩下的四名五龙战队的大师领悟到天人之术后合力将施莱德封印在一只棺材内。
03版动画的施莱德
一个名叫屈瑞尔的阿特姆星大脑状外星人具有反星球反宇宙的人格，他挑起了多次宇宙争端，屈瑞尔的恶行遭到了全宇宙的通缉。公元前1004年，阿特姆星人终于将其成功逮捕，在押送回母星接受审判的路上，经过地球时屈瑞尔逃了出来并破坏了飞船，飞船迫降于还处于古代的日本。阿特姆人依照人类的样子用飞船上的材料制作了人型机器骨架，借此伪装成人类，一边搜捕屈瑞尔，一边着手借用地球上的资源发展人类科技。他们准备当科技发展到一定水平后借用科技的力量回到母星。狡猾的屈瑞尔抢走一副机器骨架后混迹人群，当他得知天狗施莱德的存在后，开始借用其名头作恶。屈瑞尔依照传闻的内容为机械身体制作了一件小禄崎的皮囊套在外面，还特意打造了一副武士铠甲。同时开始以大脚帮的名义扩充势力，屈瑞尔利用大脚帮在全球积累的巨大资源在地球上与抓捕他的阿特姆星人进行了上千年的博弈。1603年前后的施莱德与大脚帮还为德川幕府的建立出了很大的力。到了2003年，神龟出世，与史莱德博弈多年，最终在神龟的帮助下阿特姆一族的穆图船将屈瑞尔施莱德带回了母星并进行审判，审判后将屈瑞尔冰封到的遥远星系中的荒凉星球上。
屈瑞尔
有趣的是，在《永远的忍者神龟》中，87版的史莱德利用科技大厦的传送屏将屈瑞尔带了回来，屈瑞尔史莱德决心毁掉最初的神龟，以此毁掉所有宇宙的神龟，最终被3个宇宙中的12名神龟联合击败，战斗中屈瑞尔史莱德被一束激光击中后灰飞烟灭。
科技大厦就是反派们的基地
不过03版多达7季，故事后期还出现了女版施莱德。屈瑞尔被冰封期间，他收养的女儿唐井穿戴上史莱德的盔甲伪装成史莱德维持大脚帮正常运营。其后天狗版的史莱德被人复活，开始大肆破坏世界，唐井版史莱德与神龟们联合起来共同对抗天狗史莱德，最终在神龟精神力幻化出的滨户良大师将天狗杀死。其后还出现了一个依靠网络存活的网络病毒版施莱德。
网络版施莱德
由于还在电台制作与播放，因此12版施莱德真身目前还没有显露，但依照目前的剧情来看，这一版的史莱德似乎与克朗星人之间没有任何瓜葛，同时还有一个名为卡莱的女儿，因此这一版的史莱德很可能被设定为人类。
克朗krang
87动画版的克朗
克朗外形很像一只长了触手的大脑，他们非常小力量也非常的弱，但是他们却拥有超级发达的高科技，他们借用机械身体而变得强大起来，一旦脱离机械身体他们立刻毫无抵抗力。原版漫画中，克朗是一种外星种族名称，他们因事故而坠落地球，伪装成人类一边苟延馋喘一边寻找回家的方法。87版动画中则是与施莱德臭味相投的外星人的名字，大脑怪克朗借用变异液制造了许多变异怪与神龟们为敌。一些漫画与12版中则是在地球上伪装成人类正在筹划着些什么的神秘外星种族的统称。总之，克朗外星人的身份一直没有改变。
真人电影版克朗
作品
神龟的作品最早为漫画，商业化之后向动画领域发展，期间催生了电影和特摄片，而最早的神龟游戏则出现在第一部动画播放后的两年。由于作品很多也很散，因此我们只对影响力大或是意义重大的作品按照现实时间发行顺序一块一块的进行简要介绍，以便读者能够对神龟作品有一个系统性的初步了解。目前除了少部分作品不全外，其余作品都可以从头看尾，到有兴趣的读者可以通过网络找来感兴趣的作品进行深度了解。
漫画
由于漫画有一个混乱时期，因此只将影响力大的系列拿出来介绍。首先就是最正宗的原版漫画，漫画从故事到作画再到后期处理，皆由两位创始人伊斯特曼和莱尔德二人完成，不过这也仅限于第一卷的前十几本。幻影工作室版漫画从1984到2008一共3卷，第三卷外包授权出去了，因此只有第1、2、4卷属于幻影工作室版，而且第4卷无疾而终且没有伊斯特曼的参与，因此也只能勉强算入其中。原版漫画的故事杂乱，由于二人早期合作就是以短篇故事形式进行，因此原版漫画大多由一个个的单元剧组成，一个小故事用1期或是几期的篇幅讲完，之后再开新的故事。其中有些不错的故事，比如笔者儿时曾买到的港版的第8期《Team up with Cerebus》中就讲述了神龟与时间之杖穿越时空的故事，故事风格相当黑暗，但结尾却是一个滑稽的结局，很是有趣。同时一些故事和故事中的反派被后续的漫画动画与游戏多次借用，造就了一批神龟系列的经典小反派和大反派，如第2本的邪恶博士和他发明的机械捕鼠器、第4本的克朗外星人和他们的飞船、第6本的牛头怪族外星人等等。
《忍者神龟》初代漫画第一卷
双月刊的《忍者神龟传说》一共2卷，与原版《忍者神龟》漫画按月穿插发行，时间跨度从1987到1989为第一卷，时隔60年，从2004到2010的第二卷，实际总计历经8年时间。最初由两位创始人、史蒂夫·拉维尼、赖安·布朗和吉姆·劳森执笔，其后随着幻影工作室成员增加参与者也随之增加。《忍者神龟传说》的故事最早只是填补原作空隙，颇有为原作圆谎擦屁股的性质，第二卷开始成为独立的宇宙。
在87版动画中牛头怪的形象来自于原版漫画
阿奇漫画版正统的最后一期封面
这版漫画故事过于血腥黑暗，成为了黑历史
2003动画版漫画由曾在1996年发行《变形金刚》漫画书的Dreamwave制作并发行，从2003年6月开始，到2003年12月，期间发行了7本，由于陷入财政危机而流产，2005年正式宣布破产。DW版漫画皮特·大卫（Peter David）担当剧本，作画则由美国知名漫画家雷叁·托马斯（LeSean Thomas）完成。故事紧贴动画版，与动画画风一致，但作画质量非常高，甚至比动画还要好。限于动画，理念和主题也没有太大的偏离，因此无论画面还是故事质量绝佳，只可惜胎死腹中。
IDW（IDW Publishing）版漫画是伊斯特曼与莱尔德理念不合后的产物，IDW版漫画理念与莱尔德的幻影工作室版漫画截然不同。IDW 版从2011年8月24日开始出版至今，截稿时的最新一本是2013年6月的第23本。伊斯特曼做分镜与顾问，汤姆·华兹（Tom Waltz）做故事脚本工作，丹·邓肯（Dan Duncan.）为艺术总监，具体作画、发行等工作由整个公司的员工完成，三人只负责把关。值得一提的是，IDW版漫画中神龟们的眼罩都是红色。这一作完全推翻了包括最初漫画与各个版本动画的所有版本的世界观，而是按照伊斯特曼对神龟的理解和定位重新构成：宾户良是大脚帮的成员之一，但他因极为反感禄崎的严酷无情而脱离大脚帮。此举遭到了禄崎的恨意，禄崎率领大脚帮成员突袭了宾户良的家，并杀死了他的妻子唐慎和四个孩子中的其中三个，另外一个唐慎拼死相护将其交给宾户良，让宾户良保护好孩子，宾户良带着孩子逃过此劫。禄崎化身为施莱德，开始追杀宾户良，宾户良和儿子隐藏身份来到一家名为斯托克根（Stockgen）的研究所打工，研究所的主人是巴克斯特·斯托克曼（Baxter Stockman，就是莱尔德和莱尔德授权出去版本中发明机械捕鼠器的邪恶博士，后来变为苍蝇人）。这个研究所与外星人克朗秘密联盟，展开一些神秘研究。追击而来的施莱德和大脚帮成员在截杀宾户良时打翻了克朗人的变异液，宾户良和研究用的四只海龟与变异液一起跌落下水道，随后宾户良变异为斯普林特，四只海龟变异为海龟人。宾户良授予海龟人大脚帮的忍术向施莱德复仇，至此忍者神龟诞生，神龟的名字由斯托克根的实验女助手艾弗丽尔依照文艺复兴的四名艺术家所取。
IDW版漫画第二期封面
IDW版施莱德形象偏于冷峻和阴郁
连环画版神龟也有自己的故事
剧集动画
1987版《忍者神龟》是神龟第一部动画系列，1987开始至1996结束，是幻影工作室为了打开玩具与动画市场而作，中国曾引进该版，是中国引进神龟动画两部中的第一部，并先后在各地方电视播放。对于中国普通观众来说，最早接触的神龟动画，甚至最早接触的《忍者神龟》系列就是87版动画，因此，无论是对于外国观众或是幻影工作室还是中国观众，87版动画具有非凡的意义。87版动画包含大量幽默、战斗成分，每一集都能拿出非常新颖的故事，反而是斯普林特的说教戏份并不多，每一集都是一个故事，偶尔落下一两集并不会妨碍继续观看。加上动画宣扬团队与正义等正能量，因此不仅一夜之间红遍美国，还能够在几年后不受限制的引入中国，诸多的优点更是博得了当时观众们的心。87版动画的故事大量借鉴了幻影工作室第1卷漫画中的单元剧故事，如捕鼠器、牛头怪、克朗等等，同时也摒弃了一些并不符合那个年代观众口味的内容，比如穿越时空、与大量外星人战斗、与纽约市黑社会大打出手等桥段。可以说，无论是在国内还是国外，87版动画都空前的成功，引发的神龟流行使神龟主题商品大卖，幻影工作室和代理商们都狠狠地赚了一大笔。
特摄系列剧《忍者神龟下一次突变》是一个非常糟糕、非常失败的尝试，也是幻影工作室浮华后的悲剧产物，该片只活了一年，从1997开播，年末因收视率不足而遭砍，于1998正式停播，并且后来完全没有复活迹象。《忍者神龟下一次突变》无论是风格还是故事都与原著脱节太大。往难听了说，这剧就是一群头戴神龟大头玩具疯子的游乐场，由于特摄片道具笨重，限于当时技术，该片电脑特效和音效极为糟糕，精彩的打斗往往看起来像是跳舞，在这里，幽默与搞笑完全变成了滑稽和搞怪，不过你若能够忍受得住充斥在各处浓浓的“原著耻辱”味道的话，完全可以帮它当成一部滑稽片来看，改变心态后你会发现这部特摄片是如此的有趣。
打斗场面相当滑稽
第二部动画系列是2003版《忍者神龟》由4Kids Entertainment制作，在福克斯电视网播放（Fox network），动画从2003开播到2009结束，一共7季，其中第5季因制作方的失误导致停播大概有一年左右，随后在2008年2月继续播放第5季直至2009年7季全部播放完毕。与前一部可同可爱偏于低幼的画风不同，这一版完全是以浓烈的美漫写实风格展现。这一部动画制作精良，具有鲜明而独特的风格，因此中国中央电视台第六套节目电影频道在2004年10月1日开始以每天一集的节奏在晚上播放，这也是我国引入的第二部神龟动画，也是最后一部。不过遗憾的是，并没有完全引入，只引进了前两季共52集。为什么不全部引进的原因也很简单：众所周知的原因。好吧，不逗了，这么多年过去了，咱们可以拿出来详细说说。由于后几季中有大量不和谐内容，如太空侵略、世界大战、时间旅行等颠覆性内容，而且后几季的故事开始归于主线而不再是一个个单元剧中穿插主线，剧情急转直上，动画主题开始偏向黑暗、暴力、残忍，而且某些情节带有侮辱和歧视华人的意味。而中国甚至是现在，对的动画片的定位还处于低幼儿童阶段，因此上述内容被列为不适合观看，是会影响到祖国花朵茁壮成长的不良内容。因此我们只看到了由大量单元剧组成的前两季，而并未窥探到03版神龟动画的精髓所在：在后几季中讲述了天狗施莱德、外星人克朗的阴谋甚至网络施莱德与神龟们之间的纠葛，展现了整个神龟历史，同时施莱德与唐井之间的羁绊演绎的也是淋漓尽致。无缘观看着实可惜。
还记得白眼神龟吗？这是第二部神龟动画，曾经在电影频道放映过
2009年，尼克有线电视频道向当时莱尔德艰难经营的幻影工作室购买了《忍者神龟》系列的全部版权，仅保留幻影工作室一年发行18本漫画的权利，随后开始制作神龟CG动画，并与2012年正式播放。该动画从头讲起，以斯普林特与施莱德的恩怨、神龟们的诞生为开头，第一集中讲述了神龟们第一次从下水道来到地面上却遇到了克朗星人绑架艾弗丽尔父亲的事件，从而卷入了克朗星人的阴谋，并与施莱德偶遇交战。该动画素质可以，“搞笑、战斗、讲大道理”这神龟三件宝一个不差，而且故事和世界观也进行了修正和调整，因此故事和包袱也足够吸引人。正在播放中的12版动画至今未完结，但屡次延长播放周期，从一周一集到两周一集，又改为一月一集。目前国内网络可以找到熟肉版的前21级集。
依然与施莱德大战
这一版中多纳泰罗的棍武器内还隐藏有刀锋，可以从棍棒变成薙刀
电影
《忍者神龟电影版》（Teenage Mutant Ninja Turtles: The Movie，1990-3-30）、《忍者神龟2：渗漏谜团》（Teenage Mutant Ninja Turtles II: The Secret of the Ooze，1991-3-22）与《忍者神龟3：时间涡流》（Teenage Mutant Ninja Turtles III: Turtles in Time，1993-3-17）是神龟初代电影三部曲。限于当年技术水平还无法使用逼真的特效，因此电影中的神龟以特摄片的方式拍摄，四名演员穿戴上神龟服装与其他真人一起表演，不过不得不说神龟服装道具质量非凡，以当时眼光、甚至以现在的眼光来看仍然惊艳异常，第一部的质量相当高。第一步当年在全球斩获超过二亿美金的票房，非常成功。第一步的故事以神龟殴打纽约市混混为主，有一个毒害青少年的不良组织，专门拉拢无知青年加入并成为混混，在神龟的努力下解救了一堆无知青年于水火之中，虽然以现在的眼光看主题故事老套，但细节非常的赞。第二部则以与史莱德争夺恐怖变异液为主轴，第三部神龟们被时间权杖传送到了17世纪的日本，神龟们在那里对抗邪恶的宣长（Norinaga）夺回时间权杖拯救纽约。
《忍者神龟:旋风再起》（Teenage Mutant Ninja Turtles，2007-03-23）是一部纯CG动画电影，不死将军曾经为了获得永生而将异界魔兽带入地球，神龟们与悔改后的不死将军一同将他们送回老家的故事。其中史莱德女儿和大脚帮、艾普莉尔、凯西和斯普林特尽数登场，虽然故事一般，但因打斗精彩、场景大气，而且还有经典的拉斐尔与里昂那多冲突的桥段，观赏性还是很高的。完全可以用不愠不火来评价这部神龟动画电影，这是一部十足的商业性质的爆米花电影，不需要太多思考，跟随镜头体验一段轻松有趣的故事就可以了。
这里依然有里昂和拉斐尔之间经典的冲突情节
03版史莱德再度复活，他弄清楚状况后决定将最原始的神龟宇宙中的神龟消灭掉以达到消灭所有宇宙中神龟的目的。原始宇宙就是漫画版的神龟宇宙，借用改造后的科技大厦，03版史莱德来到了漫画宇宙世界中，在试图杀死原始神龟时却发现没有了他们，自己和其他宇宙也将一同消失，但被欲望蒙蔽的屈瑞尔宁可以自我毁灭为代价也要杀死神龟，最终在87版史莱德手下牛头怪、猪头人的意外和12名神龟的联手下，屈瑞尔史莱德在激光的攻击下飞灰湮灭。
神龟们共同击败屈瑞尔，象征着借由神龟为契机，两位创始人才能找回最初的美好
乔纳森·理贝斯曼导演，派拉蒙影业公司发行的《忍者神龟》（Teenage Mutant Ninja Turtles，2014.04）电影再次将神龟的两位创始人聚到一起共同担当编剧和顾问工作，2007版《变形金刚》的参演者梅根·福克斯将饰演艾弗丽尔，影片与计划与游戏同步发行于今年上市，但由于剧本问题而不得不延后至明年。这一次四名神龟们和斯普林特将由真人参演动作捕捉配以电脑特效的方式呈现，而且理贝斯表示，将不会单纯的卖弄视觉特效和眼花缭乱的格斗，更多的会涉及到友情与亲情。
Megan Fox饰演艾弗丽尔，神龟则由动作捕捉后电脑生成
游戏
第一款神龟游戏是由科乐美在1989年在NES平台上发售的《忍者神龟》Teenage Mutant Ninja Turtles (Gekikame Ninja Den / 激亀忍者伝)，其后还登陆Amiga、CDOS、 C64、DOS、MSX、NES、Spectrum等平台。游戏发售时正值87版神龟动画大热带起了第一次神龟热潮时期，而且游戏方式较为特殊，游戏性多变有趣，因此相当受欢迎。游戏内容依然以神龟与史莱德之间的恩怨为矛盾点。游戏方式较为另类：首先有一个大地图，当玩家进入大地图中特定入口即变为横板过关，游戏的自由度颇高，进入哪个入口完全由玩家选择，而且游戏画面较之同年代其他游戏而言颇为惊艳。
1989年10月，街机版《忍者神龟》（Teenage Mutant Ninja Turtles）出现在在北美与欧洲市场，其后这款游戏及续作还移植登陆到其他主流游戏平台如Gamecube、FC、DOS、Amiga、Amstrad CDOS、Atari ST、 Commodore 64 等。这一款游戏出彩的地方在于允许四人合作，玩家可以随时投币加入正在进行的游戏之中，而且管卡和敌人种类丰富，战斗的手感与打击感也不错，加上街机性能下的华丽画面，质量不俗。随后这款游戏的续作《忍者神龟2》在FC上登录，这是FC上最经典的一部神龟游戏，不过限于平台，最多只允许两名玩家进行游戏，游戏内容上与街机版相差不多，AB键一起按下可以秒杀小兵。几年之后的续作《忍者神龟3：曼哈顿计划》（Teenage Mutant Ninja Turtles III：The Manhattan Project）画面更好，关卡更多，每名神龟还加入了各不相同的以消耗生命值为代价的大招。
1990年，面向小朋友的《忍者神龟：世界巡回》（Teenage Mutant Ninja Turtles: World Tour）登陆Amiga、Amstrad CDOS、Atari ST、Commodore 64和DOS平台，这款游戏主要是一幅幅神龟世界旅行的黑白照片，小朋友可以用不同颜色来上色。1991年《忍者神龟：曼哈顿任务》（Teenage Mutant Ninja Turtles: The Manhattan Missions）登陆DOS系统，游戏为非线性游戏，自由相对度较高，战斗系统比较另类甚至有些蹩脚，故事依然是从神龟起源开始到打败史莱德结束。同年9月18日登陆街机的《忍者神龟：时间冒险》（Teenage Mutant Ninja Turtles: Turtles in Time ）是神龟游戏在街机上的又一个佳作，其后还被复刻至1994年索尼发行的PS主机和超任平台上，成为该平台上一款经典神龟游戏。这款游戏与1993年的电影没有关联，只是名字碰巧相同罢了，游戏中神龟与史莱德的争斗遍布各个时间线，恐龙时代、现代甚至未来。游戏战斗系统大为改观，四名神龟拥有各种不同的大招小招，街机版上依然最多允许四人同时游戏，主机板限于机器只允许双人合作。游戏还加入了比较有意思且让人印象深刻的一个小点子：一些敌人登场时是放大的贴图，随后慢慢缩小，然后出现在舞台上与神龟战斗，这看起来就像是从屏幕外跳进屏幕内一样，很是有趣。
1993年，第一款神龟格斗游戏发售，《激龟快打》（Teenage Mutant Ninja Turtles: Tournament Fighters）登陆Sega Genesis、ENS和超任平台，包括神龟、斯普林特、甚至艾普莉尔，反派包括史莱德、卡莱、克朗等，集结了神龟系列经典的正反派角色。
2003年，03版动画游戏版游戏《忍者神龟》（Teenage Mutant Ninja Turtles）登陆PC、XBOX、PS2平台，得益于卡通渲染，游戏画风与动画完全同步，游戏方式较特殊，每一关都是一个小格斗游戏，玩家一关一关打直到通关，限于平台最多只能同时允许两名玩家一起游戏，故事也与动画版相同。同时还有GBA版同步发售，这一版游戏方式为横板过关，一些关卡比较出彩。2004年，同样以03版动画为基础改编的《忍者神龟：战斗连结》（Teenage Mutant Ninja Turtles 2: Battle Nexus）发售，这一作关卡更丰富，战斗更有趣，甚至还有神龟的客串角色宫本兔登场，着实让资深神龟迷们兴奋一把。
2005年《忍者神龟：变种格斗》（Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Melee）登陆PS2、XBOX和PC，2004年发售的《忍者神龟2：变种噩梦》（Teenage Mutant Ninja Turtles 3: Mutant Nightmare）是其续作，这两作的素质与前文中03动画版游戏差不太多，没有进步也没有退步，表现平平这一作。
2007年，07版电影同名游戏《忍者神龟》与电影同步上市，登陆全主机平台和PC以及部分掌机平台。这一作素质还可以，战斗爽快，多人合作，美术风格贴合电影，故事跟随电影情节走，但因电影剧情并不出彩而带害了这一作，因此反响一般。
2009年，《忍者神龟：毁灭》（Teenage Mutant Ninja Turtles: Smash-Up）登陆Wii和PS2，而且还发售了漫画书。这是一款格斗游戏，比较特别的地方在于游戏允许2v2进行对战。但游戏表现和反响却相当糟糕，发行商育碧也遭到了神龟迷们的强烈质疑。
2013年7月，依照12版动画改编，由动视暴雪发行的《忍者神龟：破影而出》（Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows）上市，绝佳的打击感和精彩的连续技与合体技让游戏的战斗精彩异常，游戏中还特别加强了一起神龟游戏或者忽视或者糟糕的环境互动，不仅是简单的环境破坏，环境中的物体对战斗会产生很大影响，而这结合让战斗更加的出彩，是难得的神龟游戏佳作。该游戏是一款三部曲的首部曲，后两部会随后发售。
最后不得不提的是非常有意思的一种掌机上的神龟游戏。在1989年之前的美国，在BG（Game Boy）出现在超市货架上之前也有一种游戏掌机风靡一时：LCD掌机。用白话来说就是液晶屏掌机，以前那种俄罗斯方块、赛车游戏机就属于此列。LCD掌机的工作原理很简单，点亮不同液晶屏上的区域产生图形。1989年，科乐美开始制作并推出LCD掌机平台上的神龟游戏，LCD掌机上的神龟游戏种类繁多，虽然表现力与功能有限，大多只有一个场景，但游戏类型却出人意料的丰富，除了横版过关、格斗对战甚至还有神龟篮球游戏。除了LCD掌机上的神龟外，弹球台、情景游戏玩具也是有趣且另类的神龟游戏，比如其中的情景游戏玩具包括一个小篮筐、小篮球和一个神龟，可以将篮筐固定在墙上，然后把篮球放在神龟手上，按动神龟玩具上的机关，篮球就会被弹射出去，很是有趣。
结语
正如《永远的忍者神龟》向我们讲述的那样，如果没有最初的神龟雏形，那么根本不会有《忍者神龟》这个系列，然而伊斯特曼和莱尔德的野心实在太大，正如动画电影中被欲望蒙蔽的史莱德。后来二人因被商业化的不同经营理念而对立，最终走上决裂的道路。神龟在迅速占领了多元领域的鼎盛之后骤然迅速衰落，借由动画与电影，陷入低谷的神龟们如今再次爬起来，向着又一次的巅峰前进。在电影结尾，向我们展现了神龟起源的情景，最单纯，也是最美好的情景，两个年轻人沉醉于他们的神龟形象和故事，却对充满变数与未知的未来带有一丝期待和畏惧，但更多的则是迷茫与不安：
“嘿，我们吃完饭再来工作如何？”
“听起来不错。”
“披萨？”
“好啊，披萨。”
“我真的希望它们卖得出去。”
“是啊，我也这么希望。”
虽然无法让时光倒流，但至少，神龟依然会坚定的继续前行。
这四只神龟是一切的源起
你与《忍者神龟》有什么样的有趣故事呢？欢迎留言\(^o^)/~
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标题：永远的忍者神龟
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用户评论
这个游戏将我带入了小时候的记忆，每次看到忍者神龟的身影就勾起我对童年的回忆。
有5位网友表示赞同！
我一直都是忍者神龟的粉丝，这款游戏完美地重现了我的童年英雄故事。
有7位网友表示赞同！
游戏的操作流畅自然，让玩家能迅速融入角色扮演中，就像亲自成为一位忍者神龟。
有10位网友表示赞同！
画面做的非常精细，特别是那些经典的场景和敌人模型，十分逼真。
有13位网友表示赞同！
音效设计非常好，每个动作或技能释放都有清晰的反馈声效，让人肾上腺素飙升。
有12位网友表示赞同！
游戏的剧情保留了原著的风味，同时也加入了新的元素，保持了一定的新鲜感。
有16位网友表示赞同！
关卡设计丰富多彩，既有挑战性又不失趣味性，适合各个年龄段的玩家。
有20位网友表示赞同！
我喜欢游戏中角色的多样化技能，每个神龟都有不同的战斗风格和特别的能力。
有8位网友表示赞同！
多人游戏模式很刺激，和朋友一起对抗大怪兽感觉非常棒，增加了游戏的互动性。
有9位网友表示赞同！
购买这游戏真的值得，无论是故事情节、操作体验还是视觉效果都是一流的。
有18位网友表示赞同！
这款永远的忍者神龟是粉丝梦寐以求的游戏。在游戏里我好像又重新找到了自己的童年英雄梦想。
有18位网友表示赞同！
非常惊喜的是游戏还加入了收集元素，通过完成任务解锁不同的装备和技能，大大增加了重玩性。
有12位网友表示赞同！
玩家操作流畅而精准，每个动作都富有反馈感，让人欲罢不能。
有14位网友表示赞同！
音乐配乐完美契合游戏氛围，尤其是那些经典主题曲一响起，我立刻被带回了童年时光。
有13位网友表示赞同！
故事线十分连贯且扣人心弦，让我不知不觉得一直玩到通宵。
有6位网友表示赞同！
每个神龟都有自己的特色和个性，与他们的互动和解谜过程非常有趣。
有6位网友表示赞同！
游戏中的挑战性适中，既能满足新手的接受度，也有足够的难度让老玩家感到兴奋。
有16位网友表示赞同！
我最喜欢的是那丰富的道具系统，使用特殊武器和装备大大增强了战斗体验。
有18位网友表示赞同！
游戏在保留原汁原味的同时加入了现代元素，保持了经典情怀与创新平衡。
有13位网友表示赞同！
这款游戏让我不但重温了童年记忆，还发现了很多新的乐趣点，真的很推荐。
有10位网友表示赞同！